080162 PS Proseminar 3/4: Bilderwelt in Schwarzweiß - Fotografie 1920-1940 (nst.K.) (2007W)

Die Zwischenkriegszeit war wesentlich prägend für die der Fotografie eigenen Ausdrucksmittel und entsprechend richtungweisend für Ästhetik und Sehweisen bis in die Gegenwart. Die folgenden Inhalte bilden den Kern der Lehrveranstaltung:
Ein Schwerpunkt liegt bei der Frage nach dem Beitrag der Fotografie zur Kunst der Avantgarden (Dada, Surrealismus) und am Bauhaus. Hier sind auch experimentelle Verfahren anzusprechen, beispielsweise die Fotocollagen von Dada-KünstlerInnen oder die Fotogramme von László Moholy-Nagy und Man Ray. Einbezogen wird auch die Werbe- und Modefotografie, die die avantgardistischen Strömungen gleichzeitig aufnahm und zu ihrer Verbreitung beitrug.
Als Gegenpol zur experimentellen, subjektiv geprägten Fotokunst der Avantgarden bildeten sich die Bewegungen der Neuen Sachlichkeit und der straight photography, die sich auf die essentiellen Methoden und Qualitäten des Mediums beriefen.
Mit der quantitativen Zunahme von Fotografien in den Printmedien seit den 20er Jahren entstand der Bildjournalismus im modernen Sinn. Bedeutende Fotografen wie Robert Capa, Henri Cartier-Bresson und Dorothea Lange etablierten mit ihren Dokumentationen die Fotoreportage als Kunstform.
Obwohl die Farbfotografie bereits seit der Jahrhundertwende in der Entwicklung war, blieb sie bis weit ins 20. Jahrhundert hinein eher ein Randphänomen. Gerade in den 30er Jahren gab es jedoch mit dem Aufkommen neuer Farbfilme vereinzelte künstlerische Experimente die im Sinne eines Ausblicks betrachtet werden.