110347 PS Aufbaumodul Literaturwissenschaftliches Proseminar - Italienisch (2011S)

Diese LV bietet eine fundierte Einführung zum einen in die Methoden der Analyse dramatischer Texte, zum anderen in die Geschichte des italienischen Theaters vom 18. bis ins 20. Jahrhundert (mit Ausblicken auf das 21. Jahrhundert) im europäischen Kontext. Im Zentrum der gemeinsamen Lektüre, Textanalyse und Textinterpretation werden folgende Werke stehen: zunächst Carlo Goldonis "Il teatro comico" (1750), eine Meta-Komödie in drei Akten (bzw., mit den Worten des Autors, "una poetica in azione e divisa in tre parti"), in der Goldoni sein Programm für eine (poetologische, schauspieltechnische, sozioökonomische) Reform der traditionellen Commedia dell'arte auf die Bühne - und damit einem möglichst breiten Publikum zur Kenntnis - bringt. Eine wichtige Inspirationsquelle Goldonis, der nicht umsonst der 'venezianische Molière' genannt wurde, war das Schaffen des französischen klassischen Komödiendichters Molière; mit der Relation Goldoni - Molière werden wir uns ausgehend von Goldonis "Il Moliere" (1751) ausführlicher beschäftigen. Das 19. Jahrhundert wird in dieser LV durch einen Klassiker des Musiktheaters repräsentiert: wir lesen und analysieren gemeinsam das von Francesco Maria Piave / Andrea Maffei auf Basis des Shakespeare-Dramas verfasste Libretto zu Giuseppe Verdis Oper "Macbeth" (Uraufführung 1847). Unsere Wanderung durch die italienische Theatergeschichte setzen wir mit einem (meta-)theatralischen Klassiker des 20. Jahrhunderts fort: Luigi Pirandellos "Sei personaggi in cerca d'autore" (1921), der erste Teil der sogenannten "trilogia del teatro nel teatro", ein literarisch-philosophisches Verwirrspiel rund um die titelgebenden 'Sechs Personen auf der Suche nach einem Autor'. Abschließend beschäftigen wir uns mit Pier Paolo Pasolinis "Calderón" (1973, Uraufführung 1977), der nicht nur schon im Titel die intertextuelle Relation zur Welttheater- und Traumdichtung des spanischen Dramatikers Pedro Calderón de la Barca herstellt, sondern auch die Frage nach der gesellschaftlichen Relevanz des Theaters aufwirft.
Die genannten Werke sollen u. a. unter folgenden Aspekten analysiert werden: da die italienische Theatergeschichte hier vor allem auch im europäischen Kontext betrachtet werden soll, werden wir nach einer Einführung in die Theorie(n) der Intertextualität ausgehend von den hier analysierten Werken relevante intertextuelle Relationen auch zur englischen, französischen und spanischen Literatur untersuchen, aber auch die Rezeptionsgeschichten der jeweiligen Autoren und Texte in verschiedenen europäischen Ländern kritisch beleuchten; dabei wird es nicht zuletzt darum gehen, das Bewusstsein für Literatur als transnationales / transkulturelles Phänomen zu schärfen. Ebenso wird es darum gehen, die politischen und ideologischen Implikationen von (Theater)Literatur zu reflektieren, d. h. die einzelnen Werke in ihrem gesellschaftlichen / politischen / kulturhistorischen Kontext zu verorten. Ausgehend von den Texten vor allem Goldonis und Pirandellos werden wir uns überdies mit der Problematik des sogenannten 'Metatheaters' ('teatro nel teatro' oder 'teatro sul teatro') befassen, über 'metatheatralische' Formen und ihre Funktion im Wandel der Zeiten nachdenken. Bei der Analyse von Theatertexten stellt sich, da es sich bei Theater um eine plurimediale Kunstform handelt, stets auch die Frage nach der Relation von Text und Inszenierung: die hier analysierten Werke sollen auch im Hinblick auf ihre Inszenierungsgeschichte betrachtet werden; die Auseinandersetzung mit dem Libretto zur Verdi-Oper wirft überdies auch intermediale Fragestellungen auf (Strategien der 'Übersetzung' eines Sprechtheaterstückes in Musiktheater etc.). Soweit es der zeitliche Rahmen der LV erlaubt, werden wir diese Fragen auch ausgehend von konkreten Inszenierungen / Verfilmungen der jeweiligen Werke diskutieren.