170508 UE Revolt They Say (2020W)

Inhalt:
Dieses Seminar untersucht aktuelle Formen des queer_feministischen visuellen Aktivismus in Film und performativen Künsten und bietet die Möglichkeit zu prüfen, wie Kunstpraktiken Anliegen artikulieren, Kritik üben, Normen durchqueeren und erlösende Utopien imaginieren. Dabei spielen Körperpraktiken wie Drag, Strategien wie Humor und 'Disidentification' (Muñoz), aber auch das Aufzeigen von Verletzlichkeit als Praxis einer 'weak resistance' (Majewska), affektive Ästhetiken (Cvetkovic) wie auch Materialitäten gleichermaßen eine Rolle. Als queer_feministisch können jene künstlerischen Positionen bezeichnet werden, die sich gegen verschiedene Formen von Ungleichheit und Ungerechtigkeit richten, denen Subjekte aufgrund ihres Geschlechts, ihrer Sexualität, ihres Aussehens und gesellschaftlicher ethnischer Zuschreibungen ausgesetzt sind. Sie untersuchen Verflechtungen von u.a. Sexismus und Rassismus und ihre gesellschaftlichen und individuellen Auswirkungen, stellen Machtstrukturen und Normen in Frage, greifen in Dichotomien ein und versuchen diese zu durchbrechen. Doch was genau sind zeitgenössische künstlerische Strategien, Formen und Ästhetiken der Kritik, des Widerstands und der Revolte?
Zunächst werden wir (feministische) Proteststrategien erforschen und klären, was als Widerstand verstanden werden kann. Arbeiten von verschiedenen Künstler_innen wie Cassils, Sonia Khurana, Julischka Stengele und Filme von u.a. Shu Lea Cheang und Julia Fuhr Mann dienen uns dabei als Diskussions- und Analysegrundlage. Wie können wir zeitgenössische queer_feministische Ästhetiken zwischen digitalem und analogem Raum definieren? Wie können Diskriminierungen subversiv durchbrochen und Normvorstellungen durch künstlerische aber auch filmische und mediale Praktiken und Ästhetiken hinterfragt werden? Welche Rolle spielt dabei der Körper mit all seinen Bewertungen und Normierungen hinsichtlich u.a. Gender, Race und Ability? Um diese Fragen zu beantworten, werden wir Texte lesen, Filme sichten sowie Gäste einladen. Das Seminar wird sich daher aus synochronen und asynschronen Lehr- und Lernformaten zusammensetzen.
Am Ende soll ein queer_feministisches Glossar des Widerstands kreiert werden, in dem das Gelernte gesammelt und präsentiert und um neue queer_feministische Ästhetiken ergänzt wird.

Vorkenntnisse:
Das Seminar findet in deutscher Sprache statt. Die Fähigkeit und Bereitschaft, hin und wieder auch englische Texte zu lesen wird vorausgesetzt. Grundkenntnisse feministischer und queerer Theorien und Fragestellungen sind von Vorteil.

Ziele:
Einführung in die Konstruktion, Normierung und Hierarchisierung von Geschlechtern und Körpern anhand von Film und den performativen Künsten. Einführung in (queer-) feministische Ästhetiken, Widerstandstheorien und -Praxen. Sensibilisierung für die Macht von Bildern, Re-/Präsentationen, Sprechakten und Diskursen.

Methoden:
Das Seminar wird sich aus synochronen und asynschronen Lehr- und Lernformaten zusammensetzen. Neben kurzen Inputphasen, wird es u.a. (Klein-)Gruppendiskussion mit dialogischem Lernen geben und die Möglichkeit zur gemeinsame Rekonstruktion der Textinhalte und Anwendung dieser zwecks Film- bzw. Werkanalyse in einem gemeinsamen Glossar. Per Moodle werden Literatur- und Analysebeispiele zur Verfügung gestellt.