170511 UE New American Cinema und New Hollywood (1960 - 1976) (2016W)

INHALTE: "Wir haben die 'Große Lüge' im Leben und in der Kunst satt. Wir wollen keine falschen, auf Hochglanz polierten, glatten Filme – wir wollen sie rau, ungeglättet, aber lebendig; wir wollen keine Filme in rosa – wir wollen sie rot wie das Blut." So heißt es in einem Manifest der New American Cinema Group, einer Gruppe New Yorker unabhängiger Filmemacher, die sich Anfang der 60er Jahre zusammenschließen, um eine Diskussions- und Verleihplattform für den künstlerischen, avantgardistischen, unabhängigen Film zu schaffen. Doch nicht nur an der Ostküste der USA wird die herzlose Mittelmäßigkeit des Hollywood-Kinos der 1960er Jahre angeprangert. Die bis dahin unhinterfragte Traumfabrik befindet sich in einer tiefen Krise: die hier produzierten Filme stoßen bei einem zunehmend jungen Publikum, dessen Realität von Protestbewegungen und Studentenrevolten, aber auch von Pop- und Jugendkultur geprägt ist, auf Unverständnis und Desinteresse. Erst Ende der 60er Jahre gelingt es Regisseuren wie Robert Altman, Arthur Penn, Sam Peckinpah, Terrence Malick, Peter Bogdanovich, F.F. Coppola, Dennis Hopper, Martin Scorsese u.a. das Hollywood-Kino zu beleben und zu erneuern. Es war eine kurze Periode, die nur ein knappes Jahrzehnt anhalten wollte. 1976 kommt diese 'Bewegung' zu einem Ende. Nachdem Steven Spielberg und George Lucas mit "Jaws" bzw. "Star Wars" das Modell des modernen Blockbusters durchgesetzt hatten, orientierte sich das Studiosystem wieder zusehends am Formelkino und verschloss sich langsam aber sicher auch wieder kritischen Diskursen auf dem Gebiet der Ästhetik und der Politik.

ZIELE: Über analytische Lektüre beispielhafter Filme und Texte aus dem Umfeld von "New Hollywood" wollen wir an einer Vermessung dieser reichen Episode der Filmgeschichte arbeiten. Sie ist einerseits eine aufgewühlte, aufwühlenden und in viele Richtungen offenen Ära des US-Kinos, andererseits eines der interessantesten Scharnierphänome der gesamten Filmgeschichte - stellt New Hollywood aus der historischen Distanz betrachtet, doch auch einen 'delirierenden' Übergang zwischen dem klassischen Studiosystem und dem Kino der Blockbuster seit Ende der 1970er Jahre dar. Am Ende des Seminars soll GEKANNT werden: eine Reihe von mindestens 10 Filmen aus dem thematisch-zeitlichen Zusammenhang des Seminars. Filmliste wird zu Anfang des Seminars an die Studierenden übergeben. Die entsprechenden Kenntnisse werden abgeprüft. Am Ende des Seminars soll GEKONNT werden: ein vertrauter Umgang mit den Charakteristika der Filme aus dieser Scharnierzeit.

METHODEN: Individuelle und Kleingruppenlektüre von Texten und Filmen | Plenumssichtungen | Impulsreferat des Lehrenden in der ersten Sitzung | In den weiteren Sitzungen: Impulsreferate der Studierenden zu Aspekten des Themas und Plenumsdiskussionen | Anleitung zur Herstellung audiovisuell basierter Auseinandersetzungen (Video-Essays) mit ausgewählten filmischen Verfahren aus dem thematisch-zeitlichen Zusammenhang.