180205 SE Naturästhetik (2010W)

Natur, die noch in der ästhetischen Lehre Kants den Primat über die Werke der Kunst innehatte, wurde durch die kunstphilosophischen Entwürfe Schellings und Hegels aus dem Bereich der Ästhetik programmatisch ausgeschlossen, "Ästhetik" zu einem Synonym für "Philosophie der Kunst". Dies geschah signifikanterweise gerade zu einer Zeit, in der Natur in besonderem Maße ästhetisch auffällig wurde. Industrialisierung, Verstädterung, Verobjektivierung der Natur durch die Wissenschaften auf der einen Seite, die Beginne des Alpinismus wie die Entwicklung des Fremdenverkehrs als deren Gegenseite, führten zu tiefgreifenden Veränderungen im Verständnis und in der Wahrnehmung von Natur. Ob Natur dabei als das Menschenfernste verehrt oder aber in ihrer anthropogenen Zurichtung bedauert wurde: die kulturelle Signatur bleibt Natur eingeschrieben. "Man kann nicht sagen, daß es eine Natur gebe, ohne etwas Überschwengliches zu sagen" - dieser Satz von Novalis wird seit den zweihundert Jahren, die seit seiner Formulierung vergangen sind, immer aktueller. Hatte das 19. Jahrhundert eine umfassende Artifizierung der Natur erlebt, so sind wir inzwischen ins Zeitalter der technischen Reproduzierbarkeit von Natur (Gernot Böhme) eingetreten. Das Geflecht der Vermittlungen zwischen Natur und Kunst, Natur und Technik wird immer dichter.

Das Seminar wendet sich der Natur als einem kontrovers diskutierten Phänomen ästhetischer Kultur zu. An exemplarischen Texten sollen die unterschiedlichen Perspektiven, aus denen Natur seit dem ausgehenden 18. Jahrhundert zum Gegenstand und Anlass ästhetischer Reflexion wurde, in den Blick genommen werden: die Theorien des Naturschönen und Erhabenen (Kant), die Ästhetik der Landschaft und Stadtlandschaft (Simmel/Baudelaire), die populärwissenschaftliche Naturästhetik der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts (Haeckel), die unterdrückte und beschädigte Natur als Reflexionsmedium in Huysmans' "Elegie auf einen Fluss", die Wiederaufnahme der Kategorie des Naturschönen in Adornos "Ästhetischer Theorie", das Verhältnis von Kunst und Natur in zeitgenössischen Kunstwerken wie dem Projekt "7000 Eichen" von Joseph Beuys oder dem (in Auflösung begriffenen) "Tigerhai" von Damien Hirst, schließlich die möglichen Aussichten von Naturästhetik (Böhme/Böhme).