170540 UE Theatre and Transculturalism (2018W)

Ist man in akademischen Disziplinen wie der Sozialanthropologie bereits vor geraumer Zeit dazu übergegangen, den Begriff des „Interkulturellen“ ob des ihm eingeschriebenen primordialen Kulturverständnisses kritisch zu hinterfragen (vgl. Welsch 1997), so wird in der Theaterwissenschaft nach wie vor erstaunlich konsequent daran festgehalten (vgl. z.B. Pavis 1996, Regus 2009, Schößler 2013). Tatsächlich läuft die Theorie des interkulturellen Theaters Gefahr, ein Denken zu befördern, das von mindestens zwei abgrenzbaren Kulturen ausgeht und dabei das Trennende dieser voneinander unterschiedenen Systeme unterstreicht. Im Gegensatz dazu entspricht das Konzept der „Transkulturalität“ einer originär theaterwissenschaftlichen Prämisse, ist es doch der Annahme geschuldet, dass Kultur durch menschliche Interaktion (re)produziert wird (vgl. Mayer/Vanderheiden 2014).
In seiner Publikation Das transkulturelle Theater entwickelt der Theaterwissenschaftler Günther Heeg „eine Forschungsperspektive, die es erlaubt, historisch und räumlich unterschiedliche Gestalten und Praktiken von Theater im Licht einer künftigen transkulturellen Gemeinschaft zu sehen.“ (Heeg 2017, S. 14) Eine Perspektive mithin, die nicht nur territoriale Grenzen, sondern auch die Grenzen zwischen Theatertheorie und –praxis zu sprengen verspricht. Ausgehend von diesen Überlegungen fragt die geplante Lehrveranstaltung danach, wie ein transkulturelles Theater an der Schnittstelle von ästhetischem und soziopolitischem Erkenntnisinteresse gedacht werden kann. Im Rahmen eines transdisziplinär ausgerichteten Lektüreseminars werden unterschiedliche historische und gegenwärtige Positionen (u.a. Antonin Artaud, Homi K. Bhabha, Bertolt Brecht, Trinh T. Minh-ha, Bernhard Waldenfels, Wolfgang Welsch) gemeinsam diskutiert und auf ihre Anschlussfähigkeit an den theaterwissenschaftlichen Diskurs hin befragt.